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Imagen de Carmelo Argaiz

Título: EL CUERPO TRAUMADO EN EL NO ESPACIO

Año de producción: 2020-2021

Tipología de obra: video-performance

Duración: 10:53 min
Formato: MP4

Composición musical: Nasim López-Palacios

Performers: Alex Do Carmo, Anzhelika Pankova y Jon Ander Muñoz.

Cámara y edición: Alba Sáenz de la Cuesta
Cámara fija: Carmelo Argaiz

Producción: Obra producida con ayuda de La Lonja dentro del Festival Actual

¿Por qué El Cuerpo Traumado?


Esta es parte de un proceso, un análisis de sus límites. Estos límites son tanto físicos como
sociales. Hablamos sobre la evolución de su posición como mujer, como artista y mujer artista
en la sociedad.
(…)
Ella quería ser artista. Vivir como artista. Y entonces, empieza a comprender ser artista como
una profesión de creadora. Y se empieza a considerar artista. Esta decisión marca un antes y un
después en la toma de el control de su cuerpo. Pone comienzo o a su posición, es decir, ella se
bautiza, nace y nombra como artista. Hay un ser y un no ser. Dos conceptos que vuelven a
aparecer en esta obra como lo han hecho en otras. Su análisis sobre el cuerpo ahora es desde
una posición diferente que no para de evolucionar, ya que, se bautiza como artista cuando
identifica la posición del artista en el tiempo y el espacio que le corresponde. No es solamente
el genio que da norma al arte más allá de los principios de la naturaleza y la sociedad, no es un
ente abstracto y no se sitúa por encima de la cultura. Sino que se reconoce como parte de la
misma. Investigará cómo funciona esa participación, si el artista ídolo, símbolo o religión. Es
aquí cuando asume su responsabilidad respecto a su entorno. Es decir, al reconocerse como un
elemento social comprende su poder en el imaginario colectivo.
(1)


¿Por qué en el No Espacio?


Siempre me ha llamado mucho el carácter ficcional de las galerías de arte, con las paredes tan blancas y
la atmósfera tan perfecta; neutras para no ensuciar la obra, intentando ser el No Lugar. Aun así en
dirección de la corriente de pensamiento de Bourdieu, el arte que se ha legitimado como tal, ha sido a
causa de agentes, elementos (como pueden ser capitales económicos, culturales, poderes políticos, etc.)
y contextos que así lo han propiciado. Me interesa remarcar ese contexto de la galería de arte como en
No Lugar que a su vez es El Lugar del arte. Me interesaba en esta ocasión desproveer a la performance del espacio de representación (2) para situarlo en un espacio neutro, adaptable, moldeable y construible, como era La Lonja.

NOTAS


1. Fragmento de texto escrito por Maialen Sánchez con motivo de la performance El Cuerpo Traumado en el Espacio (Labastida, Julio 2020).


2. La performance El Cuerpo Traumado en el No Espacio presentada en La Lonja, tiene como precuela la performance creada en colaboración del Museo Artium El Cuerpo Traumado en el Espacio presentada en la localidad de Labastida en julio de 2020. En aquella ocasión el espacio de las ruinas del convento de San Andrés de Muga eran parte esencial de la performance, ya que eran el hilo conductor
de la acción.

Aparición en prensa

Imágenes de Carmelo Argaiz

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